Der Name Charles Bernstein verbindet Tarantino durch frühere Aufnahmen mit dem amerikanischen Action- und Horrorfilm.
White Lightning und eine Musik, die ihre Rauheit bewahrt
Charles Bernstein komponierte die Musik zu White Lightning, einem Film von Joseph Sargent aus dem Jahr 1973 mit Burt Reynolds. Tarantino verwendete Material aus dieser Filmmusik erneut in Kill Bill: Volume 1 und Inglourious Basterds. Im professionellen Werkverzeichnis des Komponisten werden beide Filme als Arbeiten mit zusätzlicher Musik aufgeführt. Es handelt sich nicht um eine vollständig neu für jeden Film komponierte Filmmusik.
In Kill Bill umfasst die Bezeichnung Crane/White Lightning den Beitrag von RZA und Bernsteins Material. Der zusammengesetzte Titel ist ein wichtiger Hinweis: Ein Soundtrack kann innerhalb eines einzelnen Stücks Elemente unterschiedlicher Herkunft verbinden. Das gesamte Ergebnis einem einzigen Urheber zuzuschreiben oder es als unveränderte Wiedergabe eines älteren Stücks darzustellen, würde die Credits vereinfachen.
Der Reiz von White Lightning hängt nicht allein davon ab, Burt Reynolds oder den Originalfilm wiederzuerkennen. Sein rhythmisches Profil und seine Klangfarben erzeugen ein Gefühl rauer Bewegung, greifbarer Energie, das auch in einem anderen Kontext funktionieren kann. Das Publikum nimmt diese Wirkung wahr, selbst wenn es die Referenz nicht erkennt. Wer sie kennt, verbindet damit zusätzlich die Erinnerung an eine andere Art von Actionkino.
Die Wiederverwendung zeigt, wie Musik, die mit einem amerikanischen Milieu verbunden ist, in eine Rachegeschichte mit vielfältigen Traditionen übertragen werden kann. Das Fragment muss nicht japanisch werden, um mit den Bildern von Kill Bill zusammenzupassen. Seine Funktion ergibt sich aus der Beziehung zum Rhythmus und zur Haltung der neuen Szene, nicht aus einer wörtlichen Entsprechung zwischen Ländern.
The Entity und die Spannung in Inglourious Basterds
Ein weiterer wiedererkennbarer Beitrag von Bernstein ist Bath Attack aus The Entity, einem Horrorfilm von 1982. In Inglourious Basterds wird das Material mit der Spannung in der Taverne verbunden. Seine Herkunft bringt eine bedrohliche Energie mit sich, die nicht davon abhängt, die übernatürliche Situation des Originalwerks nachzubilden. Der Klang kann seine Aggressivität bewahren, während sich völlig verändert, was die Figuren bedroht.
Die Verwendung von Bath Attack in der Taverne ermöglicht eine genaue Betrachtung dieser Platzierung. Im größeren Zusammenhang der Beziehung zwischen Bernstein und Tarantino ist wichtig, dass der Komponist hier ein anderes Klangspektrum als bei White Lightning beisteuert. Derselbe Name steht nicht für ein einziges Klangbild. Der Regisseur wählt eine bestimmte Qualität aus dem Werkverzeichnis für ein konkretes dramaturgisches Bedürfnis aus.
Horrormusik kann auch in einer Situation wirksam sein, in der die Bedrohung von Menschen und einer Verwechslung ausgeht. Die Gefahr besteht darin, dass sich der Charakter eines Gesprächs verändert: Was wie eine gesellschaftliche Begegnung wirkte, kann sich als tödliche Überwachung entpuppen. Ein harter Musikeinsatz hilft dem Publikum, diesen Wandel wahrzunehmen, bevor der Raum wieder durch körperliche Handlungen strukturiert wird.
Die Verwendung von Bernsteins Musik macht ihn jedoch nicht für den gesamten Soundtrack von Inglourious Basterds verantwortlich. Der Film vereint zahlreiche Komponisten und Aufnahmen. Sein Beitrag sollte anhand der verwendeten Stücke bestimmt werden, wobei zwischen der Urheberschaft an der Komposition, der Interpretation auf der Aufnahme und der Entscheidung, sie in den Schnitt aufzunehmen, zu unterscheiden ist.
Die Grenzen, ein Werkverzeichnis aufgrund von Ähnlichkeiten zuzuschreiben
Das Vorkommen älterer Musik in Django Unchained kann dazu verleiten, den Film automatisch in dieselbe Beziehung einzuordnen. Die herangezogenen Credits von Bernstein und die identifizierten Musikauswahlen erlauben es jedoch nicht, ihm allein aufgrund einer ähnlichen Praxis der Wiederverwendung ein Stück in diesem Film zuzuschreiben. Eine methodische Ähnlichkeit ist kein Beleg für Urheberschaft.
Charles Bernstein ist außerdem von Elmer Bernstein zu unterscheiden. Es handelt sich um unterschiedliche Komponisten, die beide mit Tarantinos musikalischem Universum verbunden sind. Ein gemeinsamer Nachname macht White Lightning, The Entity und The Great Escape nicht austauschbar. Die vollständigen Namen anzugeben, ist besonders hilfreich in Listen, in denen die Stücke ohne ihren Ursprungsfilm aufgeführt werden.
Die verifizierten Beispiele zeigen eine konkrete Beziehung: Tarantino findet bei Charles Bernstein sowohl den Antrieb des Actionkinos als auch den Druck des Horrors. Die Stücke erhalten neue Assoziationen, ohne ihre Geschichte zu verlieren. Dieser Umlauf erklärt ihre Bedeutung besser als eine aufgrund bloßer Ähnlichkeit erweiterte Filmografie: Zwei eindeutig belegte Verwendungen lassen tatsächliche Schnittentscheidungen erkennen, während eine vermutete Zuschreibung nur einen scheinbaren Zusammenhang herstellt.
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