Die deutlichste Verbindung zwischen Gainsbourg und Tarantino führt über eine andere Stimme, eine andere Sprache und eine Adaption, die es schon vor „Death Proof“ gab.
Von France Gall zu April March
Serge Gainsbourgs Verbindung zu „Death Proof“ führt über „Laisse tomber les filles“, ein Lied, das er schrieb und das France Gall 1964 veröffentlichte. Jahrzehnte später adaptierte April March es ins Englische und gab ihm den Titel „Chick Habit“. Diese Aufnahme von 1995 verwendet Tarantino am Ende seines Films. Der Weg umfasst drei unterschiedliche Beiträge: Komposition, Originalinterpretation und spätere Adaption.
Gainsbourg singt nicht die Version, die in „Death Proof“ zu hören ist. Er war auch nicht an einem Auftrag für den 2007 veröffentlichten Film beteiligt: Er starb 1991. Ihn als direkten Mitarbeiter Tarantinos darzustellen, würde die Chronologie verfälschen. Seine Präsenz gehört zum musikalischen Repertoire, auf das der Regisseur zurückgreift – eine Form indirekter Zusammenarbeit, vermittelt durch Aufnahmen, Rechte und neue Interpretationen.
April March ist der Künstlername von Elinor Blake. Ihre Adaption besteht nicht einfach darin, einen unveränderten französischen Text auf Englisch auszusprechen. Beim Wechsel zwischen den Sprachen müssen Wendungen, Betonungen und Phrasen neu gestaltet werden, damit sie sich in die musikalische Form einfügen. Der neue Text und die Interpretation gehören zur Identität von „Chick Habit“ und sind neben Gainsbourgs Komposition anzuerkennen.
Die Stimme von France Gall steht am Anfang der Veröffentlichungsgeschichte, während April Marchs Stimme im Film zu hören ist. Wer die beiden verwechselt, verkennt genau den Prozess, der diese Auswahl interessant macht: Ein Lied kann eine wiedererkennbare Melodie behalten und durch einen anderen Sänger, eine andere Sprache und einen anderen kulturellen Zeitpunkt eine andere Haltung annehmen.
Eine popmusikalische Warnung nach der Gewalt
„Chick Habit“ setzt ein, als das Ende von „Death Proof“ das Verhältnis zwischen Verfolger und Verfolgten umgekehrt hat. Der leichte Rhythmus und der scharfzüngige Charakter der Interpretation begleiten einen abrupten Ausstieg aus der Handlung. Das Lied trägt den Schwung des Schlusses, ohne daraus einen feierlichen Abschied zu machen oder das Geschehene psychologisch zu erklären.
Der Text lässt sich, ohne ihn wiederzugeben, als Warnung an jemanden verstehen, dessen Verhalten gegenüber Frauen Folgen haben wird. Dieser Gedanke steht in Beziehung zu Mikes Schicksal. Der Zusammenhang ist deutlich genug, um Ironie zu erzeugen, macht das Lied aber nicht zu einer exakten Zusammenfassung der Handlung. Es wurde geschrieben und adaptiert, lange bevor es diese Figuren gab.
Der Kontrast zwischen der Leichtigkeit der Musik und der Schärfe der Warnung trägt zu ihrer Wirkung bei. Die Aufnahme muss nicht düster klingen, um bissig zu sein. Ihre scheinbare Unbeschwertheit lässt das Ende einen Hauch von Feierlichkeit bewahren, während das Publikum die gerade erlebte Gewalt verarbeitet. Die Bedeutung entsteht aus dem Zusammenspiel einer vokalen Haltung und ihrer präzisen Position im Schnitt.
Auch der Sprachwechsel ist für die Rezeption bedeutsam. Durch die englische Adaption können manche Zuschauer den Ton der Warnung unmittelbarer erkennen. Andere reagieren vielleicht vor allem auf Melodie und Rhythmus. Keine dieser Arten des Hörens lässt die französische Entstehungsgeschichte verschwinden, auch wenn nicht jeder sie während der Filmvorführung kennen muss.
Eine konkrete Spur, ohne eine weitergehende Zusammenarbeit zu erfinden
Dieser Fall reicht nicht aus, um zu behaupten, Gainsbourg habe die Schlussszenen mehrerer Tarantino-Filme komponiert. Es gibt eine eindeutig zuzuordnende Komposition, eine Adaption und einen dokumentierten Einsatz im Film. Diese präzisen Credits sind hilfreicher, als aus einer einzelnen Auswahl eine kontinuierliche Beziehung zwischen zwei Künstlern zu konstruieren.
So lässt sich auch vermeiden, April March auf ein bloßes, neutrales Übertragungsmittel zu reduzieren. Ihre Stimme, ihr englischer Text und der Klang ihrer Aufnahme sind es, die das Publikum hört. Tarantino wählt genau diese Version aus den verschiedenen Möglichkeiten aus, die ein Lied bieten kann. Die ursprüngliche Urheberschaft erklärt den Anfang dieser Entwicklung, ersetzt aber nicht die Arbeit, die bis zu „Death Proof“ führt.
Die Verbindung zu Gainsbourg zeigt, wie eine Komposition durch aufeinanderfolgende Aneignungen weiterleben kann, ohne dass alle Beteiligten zusammengearbeitet haben. France Gall, April March und Tarantino wirken zu unterschiedlichen Zeitpunkten und in verschiedenen Rollen mit. Wer diese Ebenen erkennt, gibt „Chick Habit“ seine eigene Geschichte zurück – zusätzlich zu der denkwürdigen Rolle, die das Lied am Ende des Films spielt.
Zurück zum Leitfaden zu Tarantinos musikalischen Mitwirkenden.