Eine Figur kann mit einer bekannten Stimme entstehen oder sie erst beim Casting finden. Tarantino hat auf beide Arten gearbeitet, und konkrete Beispiele zeigen, warum sich sein Schreiben nicht auf eine einzige Formel reduzieren lässt.
Das Bild des Darstellers kann den ersten Impuls mitprägen
Wer mit einem bestimmten Schauspieler im Sinn schreibt, kann sich ein bestimmtes Sprechtempo, eine körperliche Präsenz oder eine Beziehung zum Publikum vorstellen. Der Autor geht nicht allein von einer abstrakten Beschreibung aus. Er kann sich vorstellen, wie eine bestimmte Person einen Satz vortragen würde oder was geschähe, wenn man sie einer anderen bekannten Figur gegenüberstellte. Diese Vorwegnahme eröffnet Möglichkeiten, auch wenn die fertige Figur nicht unbedingt eine frühere Rolle des Darstellers wiederholt.
Während der Werbung für The Hateful Eight im Dezember 2015 erklärte Tarantino, er habe John Ruth für Kurt Russell und Joe Gage für Michael Madsen geschrieben. Die Begegnung der beiden konnte beim Publikum Erinnerungen an ihre früheren Figuren wecken. Diese Aussage benennt eine konkrete Schreibentscheidung; sie beweist nicht, dass alle Figuren des Films auf dieselbe Weise entstanden.
John Ruth tritt raumgreifend auf, erteilt Befehle und äußert sich selbstsicher. Joe Gage nimmt den Raum anders ein, mit einer Zurückhaltung, die die anderen deuten müssen. Die Szene nutzt den Kontrast zwischen zwei Arten, präsent zu sein. Die filmischen Erinnerungen an die Schauspieler können diese Wahrnehmung begleiten, doch die Situation muss auch für Zuschauer funktionieren, die ihre Karrieren nicht kennen.
Eine maßgeschneiderte Rolle bedeutet auch nicht, jemanden aufzufordern, sich selbst zu spielen. Ein Schauspieler bringt Fähigkeiten und eine Geschichte öffentlicher Bilder mit, während die Figur eigene Ziele, Umstände und Entscheidungen hat. Gerade der Abstand zwischen beiden kann besonders produktiv sein. Eine vertraute Figur in einem unerwarteten Verhalten zwingt das Publikum dazu, das Vertrauen, das es in sie gesetzt hat, neu zu überdenken.
Hans Landa existierte, bevor Christoph Waltz gefunden wurde
Landa ist ein wichtiges Gegenbeispiel zur Vorstellung, Tarantino schreibe immer erst, nachdem er den Darsteller ausgewählt habe. Die Figur stellte das Casting vor eine Herausforderung, weil sie Fähigkeiten erforderte, die der Regisseur in keiner einzelnen Person vereint gefunden hatte. Christoph Waltz löste dieses Problem. Es wäre falsch, die Chronologie umzukehren und zu behaupten, Landa sei von Anfang an als Vehikel für eine bereits etablierte Zusammenarbeit konzipiert worden.
Die sprachlichen Anforderungen waren Teil der dramatischen Konstruktion. Die Figur muss Gespräche zwischen Menschen steuern, die nicht immer über dieselben Informationen verfügen. Ihre sprachliche Intelligenz und die Fähigkeit, das Register zu wechseln, wirken sich auf die Handlung aus. Den passenden Darsteller zu finden bedeutet zu entdecken, wer diese Möglichkeiten zum Leben erwecken kann – nicht, dem Drehbuch rückwirkend sämtliche Eigenschaften einer bekannten Person zuzuschreiben.
Der Prozess zeigt auch, dass das Casting die Wahrnehmung des Autors von seinem eigenen Material verändern kann. Wenn jemand, der den Text überzeugend entfalten kann, ihn liest, werden Nuancen sichtbar, die auf der Seite angelegt sind, dort aber noch nicht umgesetzt werden. Stimme, Timing und Blick verwandeln eine geschriebene Möglichkeit in eine konkrete Beziehung. Um den Beitrag des Schauspielers anzuerkennen, muss man nicht behaupten, das Drehbuch sei dafür vollständig umgeschrieben worden.
Deshalb muss man unterscheiden zwischen dem Schreiben für jemanden, dem Anbieten einer Rolle und der Anpassung einzelner Aspekte während der Vorbereitung. Diese Entscheidungen hängen zusammen, sind aber nicht dasselbe. Ein Interview, das eine davon bestätigt, belegt nicht automatisch auch die anderen. Eine genaue Einordnung der zeitlichen Abläufe verhindert, dass aus einer gefeierten Zusammenarbeit eine Geschichte von Vorherbestimmung wird, die Zweifel, Proben und Alternativen ausblendet. Schultz ist ein Gegenbeispiel: Tarantino erklärte 2012, er habe die Figur für Waltz geschrieben und ihm während der Entstehung Seiten gezeigt.
Cliff Booth und die Entscheidung für eine reife Präsenz
Cliff Booth nutzt Brad Pitts Präsenz, seine sparsame Gestik und die Bildgeschichte, die das Publikum mit ihm verbindet. Das lässt sich im Film analysieren, ohne zu behaupten, jedes Merkmal der Figur sei ausschließlich für den Schauspieler geschrieben worden. Die Casting-Direktorin Victoria Thomas erklärte gegenüber Backstage, dass Leonardo DiCaprio bereits mit dem Projekt verbunden gewesen sei, als sie dazugekommen sei, und Tarantino Gespräche mit Pitt und anderen möglichen Darstellern geführt habe.
Diese Aussage beschreibt die Suche nach dem anderen Hauptdarsteller. Sie ermöglicht es, den endgültigen Eindruck von Unvermeidlichkeit von den vorausgegangenen Entscheidungen zu trennen. Die Zusammenarbeit von Brad Pitt mit Tarantinobringt einen unverkennbaren Cliff hervor, doch das überzeugende Ergebnis beweist für sich genommen nicht, dass nie eine andere Möglichkeit erwogen wurde.
Auf der Leinwand zeigt sich die Reife der Figur in ihren Gewohnheiten und ihrem Verhältnis zur Arbeit. Cliff scheint die Orte zu kennen, kann ruhig abwarten und Aufgaben mit einer Sicherheit erledigen, die beruhigend oder beunruhigend wirken kann. Das Spiel hält diese Ambivalenz in der Schwebe. Dieselbe Ruhe, die seine Freundschaft mit Rick trägt, kann eine andere Bedeutung annehmen, sobald die Möglichkeit von Gewalt auftaucht.
Maßgeschneiderte Rollen und Rollen, die durch ein Casting besetzt werden, haben letztlich dieselbe Aufgabe: Worte und Handlungen in eine Person zu verwandeln, die innerhalb der Geschichte zu existieren scheint. Tarantino kann sich auf eine vertraute Stimme stützen, nach einer bislang unentdeckten Fähigkeit suchen oder während der Arbeit eine Szene anpassen. Wer jeden Fall einzeln betrachtet, bewahrt die Vielschichtigkeit der Zusammenarbeit und vermeidet es, den Darsteller auf einen bloßen Träger von Entscheidungen zu reduzieren, die angeblich schon abgeschlossen waren, bevor er dazukam.
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